En septembre 2018, Julien Seri, fraîchement débarqué de Los Angeles, avait gentiment répondu à notre appel du pied. L’idée était qu’il nous parle de Anderson Falls, son dernier film en date, dont le tournage dans la cité hollywoodienne s’était déroulé durant l’été. Si vous êtes un fidèle du site, Julien Seri avait fait « l’insider » pour nous via un journal de bord qu’il enrichissait quotidiennement et dont nous avions pu en remonter l’essentiel via des compte-rendus hebdomadaires. Si vous avez raté ces épisodes, un petit tour par ici devrait vous permettre de rattraper cette première saison.
Présenté au festival de Cannes 2018 à la Semaine de la critique, Chris the Swiss d’Anja Kofmel est une enquête personnelle sur les circonstances mystérieuses entourant la mort de Christian Würtemberg, jeune journaliste retrouvé tué en 1991 pendant les conflits en Ex-Yougoslavie après avoir rejoint une dangereuse milice. La réalisatrice n’est autre que la cousine de Chris. Pour mettre en forme ses recherches, elle a choisi un genre cinématographique qu’on voit de plus en plus en festivals et maintenant en salles : le documentaire animé. On l’a rencontré pour en savoir plus. Continuer la lecture de Chris the Swiss – Rencontre avec Anja Kofmel→
Antony Cordier, le réalisateur et co-scénariste de Gaspard va au mariage a pas mal galéré pour monter son film. Il nous en parle avec passion et humour depuis la cuisine / salle de réunion de AGAT Films & Cie / Ex Nihilo, un collectif de 8 producteurs associés installé en plein Paris. C’est Nicolas Blanc qui en avait acquis les droits sur scénario (un véritable coup de cœur apparemment) et c’est Pyramide Distribution qui le distribue. Gaspard va au mariage est, comme on le disait ici, un film un peu à part dans la prod ambiante même si Pyramide l’a plutôt positionné comme une comédie « à la fois auteur et familiale, à la fois singulière et universelle, à la fois tendre et décalée ». Le film cible en premier lieu les 35-50 ans urbains mais « peut parler à tous et donc aller au-delà ».
Patrick Brion vous connaissez forcément. Surtout si vous êtes un assidu de Digital Ciné qui comme tout le monde le sait n’a comme lecteurs que des cinéphiles avertis et compulsifs. Ce que Patrick Brion est sans conteste mais puissance infini et pas uniquement. C’est que pour la génération des quarantenaires dont l’auteur de ces lignes fait partie, il est d’abord la voix de l’émission Cinéma de Minuit diffusé depuis 1975 sur France 3 alors FR3 suite à l’éclatement de l’ORTF. Brion est en effet aussi un passeur. Il nous a fait découvrir des pépites, des classiques, des chefs-d’œuvre sinon des pans entiers de cinéma oubliés ou quasi oubliés. Sa cinéphilie à lui c’est l’âge d’or des studios hollywoodiens, celui de l’Italie d’après-guerre ou encore de notre patrimoine infinie qui s’étend de la période muette à la fin des années 70 max. Au-delà, l’homme connaît et a beaucoup vu mais apprécie beaucoup moins. Ses fameux beaux livres classés par genre qui traitent du Hollywood mythique des grands Studios l’attestent sans conteste.
Le travail critique est souvent agréable, notamment lorsqu’on a beaucoup aimé un film et qu’il possède d’évidentes qualités. C’est le cas de Tout en haut du monde, un premier long-métrage d’animation réalisé par Rémi Chayé, autour d’une jeune fille russe dont le grand père a disparu lors d’un voyage au pôle nord et qui part à sa recherche. Mais parfois on rencontre le cinéaste et, plutôt que livrer un long texte subjectif, on se rend compte qu’il est bien plus passionnant encore de l’écouter ou de lire ce qu’il a à dire. Donc voilà une petite interview avec Rémi Chayé qui nous plonge dans un parcours de réalisateur atypique et dans la conception d’un long-métrage d’animation de A à Z !
